Editar personagem: mude a figura, mantenha a cena

Editar personagem reescreve a figura da sua capa — roupa, idade, pose, expressão — a partir de uma instrução em linguagem simples, enquanto o resto da cena é instruído a continuar como está.

Capas centradas em personagem carregam um número enorme de decisões numa única figura: idade, roupa, postura, para onde os olhos apontam. Quando o modelo acerta a cena e erra a figura, você fica com uma capa quase pronta e inutilizável, e relançar tudo para mover um casaco arrisca tudo o que já funcionava.

Editar personagem trabalha na figura e pede ao resto do quadro para ficar parado. Você escreve o que deve mudar em linguagem simples e, quando a precisão importa, pinta primeiro a área exata. Só a camada de arte está em jogo: seu título e o nome do autor são texto vetorial vivo por cima e nunca entram no pedido.

Como usar

1. Carregue a capa e leia o painel de entrada
   A arte da sua tela aparece numa pré-visualização grande com a etiqueta PERSONAGEM — DETECTADO. Essa etiqueta é um rótulo que a interface imprime, não uma detecção que você pode ajustar ou corrigir. O que guia a execução é uma instrução enviada junto com a sua linha — mude só o personagem, mantenha a cena e a composição exatamente como estão.
2. Diga o que deve mudar
   O campo é O que deve mudar? e seu próprio exemplo mostra a forma certa: transforme a trench coat em uma jaqueta de couro vermelha. Uma mudança por execução se lê muito melhor do que três de uma vez. Descreva o estado final que você quer, não o defeito — "uma mulher no fim da adolescência" funciona, "ela parece velha demais" não dá ao modelo nada para desenhar.
3. Marque a área quando a precisão importar
   Com arte na tela, um chip Marcar a área fica acima do campo. Tocar nele abre um pincel sobre a sua capa com borracha, um botão de limpar e um controle de tamanho do pincel. Pinte o casaco, o rosto ou as mãos e o pedido se limita ao que você pintou; deixe sem marcar e a figura inteira é regenerada a partir da sua linha. O custo em créditos é idêntico nos dois casos.
4. Envie e confira a figura, não a cena
   1 crédito, um resultado, com abas Antes e Depois. Passe de uma para a outra olhando a figura em tamanho real: a cena é o que a instrução protege, a figura é o que você pediu para regenerar, então as surpresas indesejadas vão estar ali. O chip sob o resultado abre Variação quando você quiser ver vizinhas da versão que acabou de receber.

O que resolve

Um figurino que contradiz o livro

Leitoras de romance datam um livro pela roupa do personagem muito antes de chegar à sinopse. Um modelo que recebe "uma mulher numa escadaria" vai entregar de bom grado um vestido de época para uma história ambientada em 1926. Nomeie a peça que você quer e deixe a escadaria, a luz e o enquadramento em paz — numa capa centrada em personagem, este é o ajuste individual mais rápido que existe.

Uma protagonista que parece dez anos mais velha

Capas jovem adulto acabam na prateleira errada quando a figura parece ter trinta anos. Peça a idade que você quer em termos que uma imagem consiga transmitir: um rosto mais jovem, uma mandíbula mais suave, menos maquiagem, outra postura. Espere mais de uma execução — idade é algo que os modelos exageram nas duas direções, e duas tentativas aqui ainda custam menos do que um brief novo.

Um rosto que deveria estar virado

Muitíssimas capas de romance e thriller escondem o rosto de propósito para que as leitoras projetem nele, enquanto os modelos fazem por padrão o contrário e cravam os olhos direto na lente. "Vire-a de costas para a câmera, olhando para a água" muda como a capa inteira se lê, mantendo a cena que você já aprovou.

Perguntas frequentes

O rosto vai continuar igual entre execuções?

Não, e nada aqui promete isso. Toda execução regenera a figura, então o rosto pode se deslocar — um pouco quando você pintou uma área pequena, bem mais quando não pintou. Não planeje uma série de vários livros supondo que esta operação devolve a mesma pessoa duas vezes. O caminho confiável para um personagem recorrente é decidir por uma imagem, guardar esse arquivo, e fazer pequenas correções nele com Corrigir área, em vez de pedir a pessoa de novo ao modelo.

O que marcar a área realmente muda?

Muda o pedido que é enviado. Com uma marca, a execução vira um reparo limitado aos pixels que você pintou e tudo fora deles é preservado. Sem marca, a imagem inteira é regenerada sob uma instrução para deixar a cena em paz — mais rápido de configurar, mais frouxo no que protege. Mesmo custo, garantia diferente.

E se o problema não for o personagem?

Então o estúdio tem uma ferramenta mais adequada. Um mundo errado atrás de uma boa figura pertence a Mudar plano de fundo, que deixa o primeiro plano em paz. Um detalhe quebrado e isolado — uma mão, uma joia, um texto inventado numa placa — pertence a Corrigir área, que repinta só o que você marcar. Recorra a Editar personagem quando a própria figura precisar ser diferente.

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